Juego de escritura con plumilla y abrecartas. Escuela europea. Siglo XIX Plata, carey y acero. El juego se compone de una plumilla de mango torneado en carey, un abrecartas con empuñadura en plata repujada de decoración geométrica y vegetal, y un mata sellos rematado por pomo esférico de carey. La composición, dispuesta en su estuche original con interior de seda y terciopelo, evidencia el refinamiento y la elegancia de los útiles de escritorio decimonónicos, donde el gusto por lo ornamental convivía con la funcionalidad. La cuidada manufactura revela una ejecución precisa en los detalles, con transiciones suaves entre materiales nobles. El estilo sobrio, propio de la estética burguesa de la época, refleja la sensibilidad decorativa de la alta sociedad europea en el Siglo XIX, en la que objetos cotidianos eran también expresión de estatus y cultura. Medidas: 13 × 22 × 3 cm.
Cristo fundido sobre cruz de hierro. Escuela modernista catalana del siglo XIX a inicios siglo XX Hierro fundido parcialmente esmaltado. Figura de Cristo sobre cruz de remates lobulados y base tripartita. El cuerpo crucificado, resuelto en forma hierática y rígida, se distingue por sus proporciones estilizadas, la disposición frontal y simétrica de las extremidades, y el tratamiento geométrico de la vestimenta. El rostro, de ojos almendrados y barba marcada, se cubre con corona trilobulada y elementos vegetales que refuerzan su iconografía como Cristo Rey. La presencia de esmaltes de colores en la túnica y el cinturón otorgan una dimensión ornamental que enriquece el carácter simbólico del conjunto. La ejecución refleja una sensibilidad arcaizante, cercana a la tradición gótica, reinterpretada en el contexto devocional del Siglo XVIII. Medidas: 75 × 50 × 29 cm
Descendimiento. Escuela colonial, Nueva Granada. Barroco Novohispano. Siglo XVII. Óleo sobre lienzo retelado. En una composición de profunda carga emotiva, se presenta una escena religiosa con Cristo muerto sostenido por la Virgen María y San Juan, mientras varios ángeles contemplan con expresiones de duelo desde el plano superior entre nubes. La disposición piramidal de las figuras, centrada en el cuerpo inerte de Cristo, crea un eje compositivo que acentúa la tensión espiritual. La gestualidad delicada de las manos, los rostros afligidos y la luminosidad que emana de los cuerpos destacan el dramatismo del momento. La pincelada minuciosa en los pliegues de los mantos y la riqueza cromática en los rojos, verdes y blancos revelan una ejecución cuidada, propia del arte devocional barroco. El claroscuro modela los volúmenes con suavidad y refuerza la atmósfera íntima y sacra. Esta obra se inscribe en la estética contrarreformista del Siglo XVII, orientada a conmover al espectador y fomentar la piedad a través del pathos visual. Medidas: 80 × 60 cm.
Bodegón Impresionista siglo XIX con marco de madera Acuarela, marco de madera, 94 cm x 62 cm, 122 cm x 93 cm
Cristo en crucifijo de bronce y madera Medidas 20x15x4 cm
Escena religiosa Escuela Colonial, Siglo XVIII, Reentelado Óleo sobre lienzo, Medidas 81×65 cm
Panel decorativo con escenas rurales. Madreperla y laca. Arte Oriental. Siglo XX Panel lacado con incrustaciones de madreperla. Medidas: 49 x 20 cm. Composición vertical con escena de paisaje tropical: palmeras, casas sobre el agua, figuras humanas, arrozales y búfalos. Los detalles están elaborados en madreperla tallada, combinando brillo y reflejos sobre el fondo oscuro lacado. La disposición narrativa y el uso de materiales preciosos reflejan las técnicas tradicionales asiáticas aplicadas a paneles decorativos durante el Siglo XX, especialmente para exportación, evocando la vida cotidiana en el medio rural con un enfoque armónico y ornamental.
Panel decorativo con incrustaciones de madreperla. Arte Oriental. Siglo XX Panel rectangular con fondo lacado negro e incrustaciones de madreperla. Medidas: 49 x 20 cm. La escena muestra una figura femenina portando un instrumento musical de cañas, en un entorno montañoso con casas sobre pilotes y vegetación exótica. Las iridiscencias naturales de la madreperla se combinan con pigmentos ocres y verdes, generando contrastes lumínicos sobre el fondo oscuro. Este tipo de paneles forman parte del arte decorativo del Sudeste Asiático, destacando por su virtuosismo técnico y su contenido simbólico relacionado con la vida rural y la armonía con la naturaleza.
Portarretratos peruano repujado en plata. Escuela Europea. Siglo XIX Marco portarretratos en plata repujada. Medidas: 30 x 23 cm. De forma rectangular con perfil ondulado y ventana interior ovalada, presenta un elaborado trabajo de orfebrería con motivos florales, rocallas, roleos vegetales y perlas en relieve. El diseño ornamentado, de inspiración barroca tardía, denota una factura minuciosa en la labor del repujado. Este tipo de marcos, propios del gusto burgués decimonónico, eran utilizados para retratos fotográficos o miniaturas y ocupaban un lugar destacado en tocadores y salones, combinando función decorativa con calidad artesanal.
Portarretratos ovalado en plata. Escuela Europea. Siglo XIX Marco ovalado de sobremesa en plata. Medidas: 31 x 21 cm. Estructura de perfil perlado con pie curvo y remate superior en lazo calado. El soporte trasero es metálico con sistema de apoyo inclinado. La línea curva y la decoración de gusto neorococó remiten a la estética de fines del Siglo XIX, con énfasis en la elegancia y simetría ornamental. Diseñado para contener retratos fotográficos o miniaturas, este tipo de marco combina refinamiento técnico con valor decorativo, representativo de la producción europea en platería artística
